Free Music!

iTunes a Safariban?

2011. január 22. - Pléh Dániel

 Az Apple-el kapcsolatos legfontosabb kérdés nem is alapvetően titkos, de olyannyira várt zenei projektjük, hanem magának a cégnek a sorsa, immáron Steve Jobs nélkül, kérdés persze meddig.

 
A legfrissebb hírek szerint ugyanakkor megerősítik azokat a híreket, mely szerint a cég alapvetően nem egy különálló zenei projektet folytat Lala megvásárlása óta, az akvizícióval a kötelékévbe került szakemberekkel tudását kiaknázva.
 
A nyáron szárnyra kapott információkhoz képest a mostani hírek arról szólnak, hogy a cég az iTunes és a Safari integrálását tervezi, elsősorban a böngésző érdekében. Amíg ugyanis az iTunes abszolút piacvezető – az Egyesült Államokban még a zenelejátszó piacon is- addig a safari a böngésző piacon rendkívül gyengén teljesít.
 
A gyenge piaci pozíció az, ami a nagy vetélytárs Google számára lehetővé teszi, hogy apró pici, alig észrevehető trükkökkel (mint például a legutóbbi videóformátummal kapcsolatos) egyre nehezebb helyzetbe sodorja nem csupán a Safarit, hanem az Apple-t és operációs rendszerét is.
 
Tartalmi oldalról megközelítve is lehet racionalitása az integrációnak. Egy teljesen cloud alapú zenei szolgáltatást ugyanis hiba lenne egy alapvetően desktop kliens jellegű alkalmazásba belekényszeríteni. A böngésző alapú környezet pedig az egyre fontosabbá váló közösségi funkciók beengedésére is alkalmasabb lenne.  
 
S miért tartja gyakorlatilag minden valamire való tech blog mégis szinte kizártnak a pletyka megvalósulását, Leginkább azt gondolom azért, mert ezzel az Apple egy közel 10 éve épített ökoszisztémát rombolna le, gyakorlatilag az alapjaira.
 
Mi lersz akkor a megoldás, Könnyen elképzelhető, hogy egy újabb, alapvetően a cloud alapú tartalommegosztásra koncentráló iTunes, ami pluginként a Safariba is könnyen beépíthető lesz, vagy esetleg már alaphelyzetben is megtalálható lesz az újabb verziókban.

 

Mit ér a zeneipar Steve Jobs nélkül?

 Steve Jobs ismét elhagyja az Apple-t, derült ki a hét elején egy az Apple alkalmazottainak küldött leveléből. Kérdés, hogy mennyi ideig lesz távol, mennyire folyik majd bele a stratégiai döntésekbe és persze az is, mennyire viseli ez majd meg- ha megviseli egyáltalán- a Cupertino-i céget.

 
Nem szeretnénk a bulvárbitangok szintjére süllyedni, de érdemes elgondolkozni azon, mi történne az Apple-el és vezető online termékével,. Az iTunes-al, ha Jobs végleg és permanensen kiszállna az Apple-ből?
 
A legvalószínűbb válasz az, hogy a cég már sosem lenne az ismét az, ami vele volt.  Ez látszott legutóbb is, amikor Jobs-nem betegsége miatt- ott hagyta a céget. Az Apple összeomlása pedig az iTunes összeomlását is megával hozná, azaz a világ legnagyobb zeneáruházának a sorsa fordulna meg, s fosztaná meg ezzel zenekarok ezreit a digitális bevételektől.
 
S természetesen egy ekkora szereplő kiesés vagy drasztikus meggyengülése a többi szereplő számára megnyitná az utat az erősödéshez. Egyáltalán nem biztos azonban, hogy mindez valóban meg is történne.
 
Az egyedi letöltéseket kínáló oldalak, méghogyha köztük amúgy olyan sikeres  szolgáltatók, mint az Amazon is ott vannak hallra vannak ítélve, üzleti modelljük illetve a zenefogyasztás átalakulása miatt.
 
A jövőt a streaming szolgáltatások illetve a cloud alapú zenei szolgáltatások jelentik, illetve inkább jelenthetik. Ezek a szolgáltatások azonban még nem jelentek meg a piacon, s a legtisztább, legegyértelműbb koncepcióval ez esetben is Steve Jobs és az Apple rendelkezik, azaz gyakorlatilag ez a terület is rajtuk áll vagy bukik. Ha  keresztül tudják vinni az akaratukat a kiadókon, akkor új dimenziókba léphet a zenefogyasztás. Ha nem, akkor nagyon könnyen lehet, hogy végleg a bukott iparágak közé kerül. Az egyetlen igazén határozott elképzeléssel  és a hozzá tartozó erővel és hatalommal rendelkező ember Mack Zuckerberg és a Facebook lehet. Ugyanakkor az a fajta reform szerep, amit a Facebook szeretne betölteni önmagában nem elég ahhoz, hogy a digitális zenefogyasztás továbbfejlődjön.
 
Bárhogy csűrjük-csavarjuk terhét, teljesen egyértelmű, hogy a zeneipart szereplőinek sokkal jobban szükségük van Steve Jobsra és egy erős, folyamatosan fejlődő iTunes-ra, mint azt gondolják és maguknak bevallják. Minden vitájuk, Jobs arroganciája ellenére egymásra vannak utalva a felek. Jobs az az ember, aki képes a felhasználói igényeket megérteni és szolgáltatásokra lefordítani, s nem mellékesen cége, az Apple képes mindehhez biztosítani az anyagi hátteret, akár úgy ia, hogy maga a tartalom szolgáltatás veszteséges.

 

Vevo redesign

A videótartalmak szerepe a digitális zenében az elmúlt években nőttön nőtt, és ez 2011-ben sem lesz másképpen. Sőt! 2011-ben legnagyobb valószínűség szeriot a zenei portálok is a vidótartalmak felé mozdulnak el, s a videómegosztók is folytatják az elmozdulást a minél több szöveges tartalom felé. A tét nagy, így már az év elején lépésre szánta le magát a Vevo és tulajdonosa a Google.

 
Az oldal január első napjaiban élesült ráncfelvarrásának köszönhetően picit gyorsabban megjelenik (már ahol elérhető ugye…), s a személyre szabott, ajánló jellegű tartalmak könnyebb és hangsúlyosabb megjelenítését is elősegíti.
 
 
Az oldal rigorózusan ragaszkodva a „content first” elvhez, a nyitóoldalon szinte kizárólag vidókat ajánl. A What’s hot pontban értelemszerűen a legfrissebb, legtöbbet megtekintett videók listája látható.
 
A videos you may like pontban a Youtube és a Google messze földön híres és sokak által nagyon nem kedvelt algoritmusa ajánl nekünk videókat, inkább nem is akarjuk tudni mi alapján…Kiemelt helyet kaptak azok a tartalmak, melyek gyakorlatilag már nem is videóklipek, inkább olyan, mozgóképes tartalmak, melyek a zenéhez, az előadókhoz köthetőek, illetve a portál szakértői által létrehozott, nagyobb stílusokat átölelő playlistek is.
 
Talán az oldal legeredetibb megoldása az alsó harmadában található. Egy sorba rendezve, a legtöbb oldalon megszokottnál jóval hangsúlyosabban jelenítik meg, az amúgy alapvető közösségi elemeket (facebnok, twitter, blog stb.) illetve a vevo legütősebb tulajdonságát: totális multiplatformitzást! Bárhol, bármilyen eszközön nézünk videókat, azok bekerülnek az ajánlórendszerbe, így (elvileg) időről időre egyre finomabb és érdekesebb ajánlatokat kapunk majd a fő oldali, személyre szabott ajánlóban.
 
Azt gondolom, a Vevo legnagyobb erénye jelenleg az, hogy apró, pici változtatásokkal operál, s ezeknek az eredményességét elemzik, szinte azonnal. Ennek köszönhetően az eredetileg kialakított, roppant mód letisztult, sok képet alkalmazó de ennek ellenére szellőségét és áttekinthetőségét megőrző site megmarad ilyennek.

 

Jóslatok 2011-re

2010 a vártnál jóval eseménytelenebb év volt a digitális zenében. 2009 végén azt hittük, 2010 egyértelműen a streaming szolgáltatások térnyeréséről fog szólni. Nem szólt, sokkal inkább szólt a szolgáltatók és a tartalomtulajdonosok küzdelméről.

 
2011 azt gondoljuk, nagyon sok tekintetben hasonlítani fog 2010-re, de remélhetőleg sokkal több konkrétummal és sokkal kevesebb tárgyalással, meghiúsult szolgáltatás ötlettel.
 

1. Az előfizetéses szolgáltatások teret nyernek, de veszteségesek maradnak

 
2010 minden eddiginél élesebben bizonyította, hogy a streaming szolgáltatások a jelenlegi feltételek mellett nem képesek rentábilisan működni.   2011 két kérdésre is választ kell majd adjon. Az egyik az, hogy továbbra is meglesznek-e azok a befektetők- legyenek azok stratégiai befektetők vagy pénzügyiek- akik a szolgáltatások veszteségeit finanszírozzák. A másik pedig az, hogy az egyre több platformon elérhető szolgáltatások között megindul-e konszolidáció. Belépnek-e a piacra valóban azok a szereplők, akik 2010 végén ezt pedzegették. Ha igen, akkor egy a 2008-ashoz hasonlóan fragmentált, de alapvetően nem jól működő piaccal fogjuk magunkat ismételten szembe találni?
 
 
 

2. Hódít a közösségi média az előadók között

 
A kiadók, gyakorlatilag egyöntetű álláspontja szerint az internet a zenészek és a zene számára káros. 2011 lesz az az év, amikor ez végképp bebizonyosodik majd, hogy nem igaz.
 
2010 végén a Billboard jóvoltából elérhetőek lettek az első olyan slágerlisták, melyek az egyes együttesek, előadók közösségi médiában meglevő népszerűségén alapulnak.
 
2011-ben egyre több és több együttes ébre majd rá, hogy az internet és a közösségi média segítségével hatékonyabban és a hagyományos költségek töredékéért válhat népszerűvé. S 2011 lesz az év, amikor a kiadók és egyre inkább ráébrednek majd a közösségi média fontosságára, s a kiadói marketing elemek között is egyre több és egyre gyakoribb közösségi média elem tűnik majd fel.
 
 

3. A zenei videók folytatják reneszánszukat

 
3-4 évvel ezelőtt a zenei videók és a Youtube a kiadók számára egy újabb, megoldhatatlannak tűnő problémának tűntek.  Senki nem gondolta volna, hogy 2010-ben, a kiadók és a Google, közösen hoznak létre egy prémium videótartalmakra szakosodott portált, amely aztán havi szinten 500 millió videómegtekintést produkál.
 
Ennek a hatalmas felvevő piacnak (is) hála, újból és ismét megéri videóklipet gyártani. 2010 a zenetévék újjászületésének az éve volt, 2011-ben pedig a zenei videók fognak maguknak minden eddiginél nagyobb szerepet kihasítani a zenei tartalompiacból. Olyannyira, hogy 2011 lesz az év, amikor a zenei videók fogják az alapot jelenteni a zenei portálok számára, felváltva a szöveges tartalmakat.    
 
 
 

4. Nem tör be a piacokra a Ping, az Apple közösségi zenei szolgáltatása

 
2010 második fele szinte egészében arról szólt, hogy a piac az Apple, új, forradalminak gondolt, cloud alapú zenei szolgáltatását várta. A szolgáltatásból eleddig nem lett semmi, ellenben a hype-ot, illetve a közösségi média erősödését beismerve, no meg a Myspace gyengélkedésére apellálva, az Apple Ping néven elindította zenei közösségi szolgáltatását.  
 
A probléma csak az, hogy a regisztrációs folyamat olyan bonyolultra sikeredett, melynek következtében eddig mindössze 200 együttes vette a fáradtságot, hogy végigküzdje magát rajta.
 
S hiába az ésszerű elgondolás, hiába a nagy vetélytárs MySpace egyre mélyülő válsága, ilyen bonyolult folyamatokkal a Ping 2011-ben, de jó eséllyel később sem lesz a MySpace-t felváltó zenei közösségi oldal.  
 

5. Eldől a Spotify sorsa

 
A Spotify a 2010-es év egyik legnagyobb kérdőjele volt. Az európai piacokon nagyon jól muzsikáló szolgáltatás immáron több, mint egy éve nem bír belépni az amerikai piacra. Márpedig ami nem sikerül több, mint egy évig, az jó eséllyel sosem fog.
 
A Spotify problémája kettős. Egyrészt látható, hogy a kis piacokon valóban megbízhatóan és rentábilisan tud működni. A nagyobb piacokon, mint például az angol ugyanakkor már az Európára érvényes szerződései alapján sem garantált a megtérülés, sőt inkább veszteségekről beszélhetünk. Az amerikai piacra olyan feltételek mellett tudna csak belépni, melyeket nem vállal, így  úgy tűnik megmarad, kis ,európai zenei start-upnak. Úgy tűnik, az üzleti modell ez esteben sem működik nagy számú előfizetőnél.
 
Működik viszont a felhasználók körében, hiszen a Spotify az egyik legnépszerűbb európai zenei szolgáltatás. Népszerűsége okán, illetve az amerikai piacra való belépés nehézségei miatt akár még felvásárlási célpont is lehet. Akár így, akár úgy, 2011-ben el fog dőlni a svéd szolgáltató sorsa.
 

 

Digitális zenei trendek 2010

2010 az előző évekhez képest egyszerre volt eseménytelenebb és eseménydúsabb is a digitális zenében. Eseménydúsabb sajnos alapvetően a meg nem valósult, de tervezett és nagy horderejű szolgáltatásokban volt, eseménytelenebb pedig az innovációban, a sikeres termékekben no és nem utolsósorban a növekedésben, sajnos. Nézzük hét, mi is folt az a 10 esemény, trend, amiről 2010 emlékezetes lesz:

  1. A zenei iparág helyzete
Minden évben felmerülő kérdés, hogy a zeneipar valójában növekszik vagy csökken. A CD eladások csökkennek, efelől senkinek nincsen kétsége, ugyanakkor a kapcsolódó területek (pl. a koncertszervezés) növekedése is egyértelmű. Az Egyesült Államokban közel 10%-al növekedtek a digitális eladások,csakúgy, mint az Egyesült Királyságban. Ezek a jó hírek. Rossz hír, hogy világszerte mintegy 24 millióval kevesebben vásároltak zenét. A tanulság? Nem szabad általánosítani! Nem sok értelme van a világ egészére vonatkozó adatokat elemezni, sokkal előrébb visz a fontosabb piacok külön-külön való értékelése. Ha ezt megtesszük azonnal látszik például, hogy a svéd piac az, amely a legjobban teljesít, nem véletlenül. (lásd még Spotify) A teljes zeneipari bevételek több, mint 10%-al nőttek,a digitális bevételek gyakorlatilag megduplázódtak(!!) s ezeknek a duplázódó bevételeknek immáron közel a felét a streaming bevételek adják. A streaming modell tehát valóan működőképes a keresleti oldalon, valóban csökkenti a kalózkodást. Éppen ezért kulcsfontosságú, a zeneipar jövőjét globálisan nézve is, hogy működőképes üzleti modell alakuljon ki. Olyan modell ,amelyben a vezetői piaci szereplők, mint a Last Fm vagy a Spotify nem veszteségesek…        
  1. Egyre növekvő nyomás az internetszolgáltatókon
Az internet szolgáltatók és a lemezkiadók között évek óta zajlik a vita arról, hogy a tartalom oldalon kieső bevételeket, a hozzáférést biztosító internetszolgáltatók, telekommunikációs cégek biztosítsák. Ez a hosszú ideig egyhelyben topogó csatározás vett érdemi fordulatot 2009 végén,s 2010-ben azzal, hogy több helyen kormányzati döntés keretében szabályozták az internetelérésüket illegális tartalomletöltésre használók hozzáférésének felfüggesztését.  
 
A megoldás nyilván nem ez, ezzel a kiadók is pontosan tisztában vannak és hangsúlyozták is, hogy amit szeretnének az az, hogy minél több és több internetszolgáltató, telekommunikációs cég indítson saját maga legális zeneletöltést, zeneelérést biztosító szolgáltatást. Ezzel alapjában véve nem is lenne semmi probléma, hogyha 2010 pont nem azt bizonyította volna be,  hogy a tartalomtulajdonosok által elképzelt modell és az a modell ,amiért a zenekedvelők valóban hajlandóak lennének fizetni mennyire távol áll egymástól.  A 2009-ben nagy dérrel-dúrral elindított szolgáltatásokról szinte semmit se hallani, 2010-ben pedig az alig egy éves Skysongs a bezárás sorsára jutott. A modell etalonjának tekintett TDC köszöni szépen megvan, de a hangzatos sikerek a dán cég zenei szolgáltatása mellől is elmaradtak.    
  
Ahhoz, hogy a helyzet ne mérgesedjen mégjobban el a feleknek olyan kompromisszumot kellene találniuk, amely a tartalomtulajdonosok érdekeit is védik, ugyanakkor – és ez azt gondolom fontosabb is, mint az előző érdek- elfogadható áron, elfogadható minőségű szolgáltatást nyújt az internetelőfizetők számára. Ez- az elfogadható szintű- szolgáltatás koncepciója az,amiben a kiadóknak komoly engedményeket kell tenniük. A felhasználók számára elfogadható koncepció ugyanis leginkább talán a Google által elképzeltekhez hasonlít, azaz mindenképpen és feltétel nélkül eltűnik benne a legális és fogalmazzunk így a kevésbé legálisan módon beszerzett zenék között kényszerű határvonal, s a zenéket a forrásra való tekintet nélkül bárhol, bármikor meg tudom hallgatni és osztani.
  1. Erősödő kalózüldözés
A kiadók és a tartalomtulajdonosok első reakcióra az internetre az üldöztetés volt. Üldöztek és üldöztettek mindent, aki és ami nem fizetett a tartalmaikért. Ennek „eredményeként” ha nem is könnyen,de eltűnt a Napster, eltűnt a Kazaa. S ugyancsak ennek az „eredménye” az, hogy a mai napig nincsenek eg azok a működőképes üzleti modellek, melyek mellett valóban a jövedelmezőség reményével lehetne legális digitális zenei szolgáltatásokat üzemeltetni.  
 
Az elmúlt években- szerencsére- az üldözés háttérbe szorult és inkább az értelmes kompromisszumok keresése került előtérbe, 2010 azonban ebben a tekintetben kilóg az őt megelőző évek sorából. A Pirate bay bezárása, a Limeware elleni per sikeres és a szolgáltatás gyakorlatilag bezárást eredményező bírói ítélet, a Rapidshare-re nehezedő egyre nagyobb nyomás mind-mind azt jelzi, hogy a tartalomtulajdonosok továbbra is élni kívánnak ezekkel a lehetőségekkel,azok bizonyítottan negatív PR és kommunikációs hatásai ellenére.
  1. A mobil alkalmazások térnyerése
Az évek óta egyértelmű (volt), hogy a zeneterjesztésben a mobiltelefonok elterjedése drasztikus változásokat fog okozni. A különböző hordozható lejátszók piaca mindig is nagyobb volt, mint maguknak a rajtuk elérhető tartalmaknak a piaca. A tartalom ebben az értelemben csak a katalizátor annak érdekében, hogy a jóval nagyobb haszonkulcsú lejátszók számára keresletet teremtsenek. Csak a negyedik negyedévben az Apple az iPhone eladásokból több, mint 8 milliárd dollárért bevételt realizált, miközben az iTunes zenei részlege mindösszesen 1 milliárd dollár bevételt generált.
 
Az iPhone megjelenésével ugyanakkor egy újfajta marketing eszköz is megjelent a zenei marketingesek tárházában, melyet hol ügyesebben, hol kevésbé ügyesebben használtak ki. Az élen a digitális téren amúgy is Universal Music állt, amely saját, standardizált alkalmazásplatformot is kifejlesztett, U-Apps néven.
 
Az alkalmazások megjelenése ugyanakkor még egy nagyon fontos változást jelentett, mégpedig a zene, mint tematika számára. Az alkalmazások megjelenését megelőzően a zenei tematika volt a legfontosabb mozgatórugó. Az alkalmazások megjelenésével ugyanakkor ez megváltozott. Ma már az alkalmazások jelentik a fő mozgatótrugót. Az alkalmazások piaca az a szintér, ahol a készülékgyártók küzdenek egymás ellen. Mindez hosszú távon nem feltétlenül előnyös a zene, a zenei szolgáltatók számára, de lehetőséget is jelenthet a számukra.     
           
  1. Közösségi, cloud alapú  zenei szolgáltatások
2010 egyértelműen a cloud alapú zenei szolgáltatásokról, szólhatott volna. De nem szólt, csak a tervekről. Ennek pedig a legfőbb oka pontosan magában az elképzelt szolgáltatásokban rejlik. a cloud alapú szolgáltatások esetében ugyanis a megvásárolt valamint az ismeretlen forrásból származó zenék egy szolgáltatásban egymástól nem elkülönítve lennének elérhetőek. Mindez pedig a kiadók számára jelenleg teljességgel elfogadhatatlan…
 
2011 jó eséllyel ugyancsak ezekről a szolgáltatásokról és a kiadókkal való tárgyalásokról fog szólni. A tét nem kicsi. egyes felmérések szerint ugyanis 2015-re mintegy 100 milliós potenciális vásárlóréteggel számolhatnak világszerte. A cloud alapú szolgáltatások esetében pedig a fizetés relatív magas és hosszú távú, havi fizetségekről beszélhetünk. S ezek csupán a közvetlen bevételek. Ezeknél sokkal értékesebb az a folyamatos kapcsolat, amelyben a szolgáltatók lehetnének az ügyfelekkel és azok különböző zenelejátszásra alkalmas eszközeivel.           
  1. A streaming modell üzleti ellehetetlenülése
A streaming modell népszerűsége az elmúlt években fokozatosan és folyamatosan nőtt. Alapvetően a DRM által okozott korlátozások ellen védő, azokat megkerülő szolgálatásként indult, de fokozatosan mindenhol, minden eszközön történő zenefogyasztás szinonimájává vált.
 
2010-ben két, egymástól független kutatás is kimutatta a streaming szolgáltatások népszerűségét és fontosságát. Az egyik Franciországban, a Mediametrie által készült szerint a francia internetezők 27%-a, közel 10 millió francia internetező vett vagy vesz igénybe streaming szolgáltatásokat, jóval többen, mint ahányan online vásároltak és töltöttek le zenét.
 
 Ezzel gyakorlatilag egyidőben az Egyesült Államokban, az NPD group és lebonyolított egy hasonló kutatást, mely szerint a streaming és a letöltő szolgáltatások fej-fej melletti állnak a népszerűségi versenyben.
 
A felhasználók körében tehát egyre népszerűbbek a streaming szolgáltatások és egyre egyértelműbbnek tűnik, hogy az a kiadói álláspont, amely szerint a stremaing szolgáltatások kannibalizálják a legális letöltési szolgáltatásokat és a kalózletöltéseket segítik elő, nem igaz!
 
 Ez a kiadói hozzáállás sok tekintetben rányomja bélyegét a szolgáltatásokhoz kapcsolódó üzleti modellek sikerére is. A jelenlegi modellek ugyanis gyakorlatilag ellehetetlenítik a szolgáltató cégeket. Ennek is tudható be, hogy még az olyan, amúgy piacvezető cégek, mint a Spotify vagy a Last Fm is veszteségesek. Hosszú távon tehát jelen formájukban nem életképesek ezek a szolgáltatások, miközben népszerűek, üzletileg életképtelenek
 
  
  1. A közösségi jelleg erősödése
A Facebook drámai előretörésével és a közösségi szolgáltatások fokozódó térnyerése aló a zenei tartalmak és szolgáltatások sem jelentenek kivételt. Azok az alapelvek, melyeket napjainkban figyelembe kell venni például egy webshop vagy egy portél tervezésénél ugyanúgy igaz a zenei szolgáltatásokra is. Alapkritérium a Facebook-al való összekötés., a Twitteren való megjelenés és a webes közösség aktív bevonása.Ezek az alapelvek 2010-re olyan létfontosságúvá váltak, hogy egy,az amúgy a saját zárt rendszereiben tökéletesen bízó cég, az Apple is kénytelen volt őket figyelembe venni és legalább részben integrálni az iTunes ökoszisztémába.
 
A közösségi jelleg erősödése az az erő, ami a tisztán cloud alapú szolgáltatásokat is életre hívta, hívja. Az egyre csak erősödő közösségi térben egyre kevésbé van szükségünk saját, merevlemezen tárolt nagy-nagy zenei gyűjteményekre. Egyre jobban szeretnénk ezzel szemben barátaink, ismerőseink zenei tartalmai között bogarászni, meghallgatni azt, ami nekik tetszik. Nem véletlen, hogy a Youtube után a második legtöbb video megtekintést már most is a facebook produkálja. 
 
A Facebook domináns szerepe természetesen időről időre felvetetette annak a lehetőségét, hogy maga a közösségi oldal is belépjen a zenei üzletbe, kihasználva az 500 milliós regisztráltját, no meg azt a szerepet, amit betölt az internetezők életében, már most. 2009-ben vagy még akár 2010 elején is, ez egy logikus lépés lett volna, mostanra azonban már értelmét vesztette. A Facebook már úgy is vezető szerepre tud majd törni a zeneiparban, hogyha csupán platformot biztosít, mint a játékok esetében. S ha eleddig lettek volna kétségeink ezt illetően, Mark Zuckerberg decemberi nyilatkozata után ne legyenek: meg fogják tenni, lehet, sokkal hamarabb, mint ahogyan azt gondolnánk..   
  1. A Google szerepe
A google és a zeneipar viszonya talán leginkább egy se veled, se nélküled viszonyként írható le. A keresőóriás hosszú éveken át távol tartotta magát mindenfajta tartalomüzlettől. Mindez teljesen érthető is volt, hiszen amíg a keresés és a rá épülő hirdetési platformok biztosították a brutális növekedést, addig nem is nagyon lett volna értelme belevágniuk. Mindez először a Youtube megvásárlásával gyökeresen megváltozott! A Google és az ingyenesen  megtekintett videók milliói miatt azonnal összetűzésbe keveredett a Google a teljes tartalomiparral, de talán leginkább a zenei kiadókkal. Ezt a vitát zárta aztán le az a megállapodás, melynek köszönhetően a zeneipari bevételek mérhető, a digitális bevételeknek pedig jelentős része a Youtube-ból származik. A
 
Google és gyermeke a Youtube hirtelen a kiadók kedvence, a követendő jó példa lett. A megállapodás azonban szinte teljes mértékben a kiadói elveknek megfelelő volt – azaz megtekintés alapon kellett a Google-nak fizetnie- üzletileg a Google számára ugyanakkor káros és a Youtube növekedésével szép lassan kockázatos is lett. A megállapodás lejárt, az új alapokra helyezett együttműködés élő példája pedig az a vevo lett, amely egyedi, brandelt megjelenítést biztosít a kiadók és videoklipjeik számára, miközben a nem legális zenei tartalmakat tartalmazó videók üldözését továbbra is vállalta a Google. 
 
Ezzel azonban tulajdonképpen le is zárult azoknak a területeknek a sora, ahol a Google és a zeneipar békében, együttműködve dolgozik. A találati listákban a cég továbbra is szerepelteti az illegális tartalmakat kínáló oldalakat (melyeket természetesen a kiadók kérésére azonnal eltávolít, de addig nem) továbbra is lehetővé teszi számukra, hogy az Adsense-en keresztül bevételekhez jussanak.
 
S mindezt szinte tetézve a Google az, amely a cloud comlouting alapú szolgáltatásokat tekintve a legmesszebbre merészkedett, mind fejlesztési, mind funkcionális értelemben. A kiadók persze ellenállnak, de nagy kérdés, meddig tehetik meg mindezt.  Mert természetesen, ma már- a Facebook szorításában- a Google sem mondhat le a zenei szolgáltatás indításáról, de a kiadók számára legalább ennyire fontos, hogy a cloud alapú szolgáltatásokat ne az Apple dominálja, mint a egyedi letöltések esetében.
 
9.       Nincs szükség többé a lemezkiadókra
 
Nem 2010 kérdése az a kérdés, hogy a együtteseknek valóban szükségük van-e még egyáltalán a kiadókra? Sokkal régebbi kérdés ez, ugyanakkor talán 2010 volt az első olyan év, amikor valóban nyugodtan azt lehetett rá válaszolni, hogy nem, nincsen többé szükségük a kiadókra a zenészeknek.
 
Az internetes marketing lehetőségek, melyek alapvetően a közösségi médián alapulnak mára minden olyan eszközt biztosítanak a tehetségek számára, amire szükségük lehet. CD-re nincsen szükség, a Soundcloud-on, a MySpace-n keresztül a tartalmak is könnyedén terjeszthetőek.
 
A lemezkiadók persze ennek ellenére horribilis összeget- saját bevallásuk szerint évi 5 milliárd dollárnál is többet költenek új tehetségek felfedezésére és befuttatására. S ez az, az összeg ami előadónként egészen biztosan nem térül meg, nem térülhet meg, hiszen a hagyományos zeneipari modell képtelen az egyes előadókba befektetett összegek visszahozására. De természetesen mindez nem azt jelenti, hogy ne érné meg zenélni. Éppen ellenkezőleg, ezt azt jelenti, hogy a zenészek számára az internet továbbra is óriás lehetőségeket rejt magában!
  1. A zenei TV-k újjáéledése
Nem hiszem, hogy akár 2 vagy 3 évvel ezelőtt is bárki komolyan lett volna képes venni azt a gondolatot, hogy 2010-2011 fordulóján a zenei videótartalmak és a zenei videócsatornák egyfajta újjáéledt verziója kihagyhatatlan eleme lesz a zenei marketing értékláncnak. Márpedig minden jel szerint ennek vagyunk szem és persze fül tanúi.
 
A Vevo a weben valamint az iPhone alkalmazása segítségével havi 500 millió videómegtekintést regisztrál. S ami talán ennél is fontosabb: a zenékhez kapcsolódó tartalmak (pl. koncertvideók) fogyasztása is egyre növekszik a portálon. A Vevo tehát sikersztori, amire mind a Google mind a részben tulajdonos kiadók büszkék lehetnek.  
 
Mindezen felül is egyre inkább érezhető  a konvergencia a televízió és a zenei tartalmak és szolgáltatások között.  Ezt elősegíti az a trend, melynek keretében a televíziókon is egyre inkább megjelennek , megjelenhetnek az alkalmazások,ezzel a televíziókat is egyre inkább az internet felé tolva, azok szórakoztató központ jellegét megtartva.

 

2010 elején azt íruk, hogy az év minden jel szerint a zenei forradalom, azon belül is a streaming szolgáltatások forradalmának éve lesz. Részben valóban az volt, hiszen ezek a tpusú szolgáltaások mam már kihagyhatatlan szerepet játszanak, s nagyobb érdeklődésre tartanak számot, mint bérmelyik egyedi zeneszám letöltő szolgáltatás, tulajdonképpen még az iTunest is beleértve. Ennek ellenére az igaz áttöréstől még nagyon messze vannak, sőt 2010 inkább az üzleti modelljeikben rejlő gyengeségeket mutatta meg.

Mostani ismereteinkkel leginkább azt tippelnánk, hogy 2011 lehet az az év, amikor ha 1 év késéssel is, de valóban lezajlik az a fajta forradalom, amit 2010-re vártunk. De erről majd egy következő postban...

Bezárt a Skysongs

Amikor tavaly a SKY bejelentette, hogy zenei szolgáltatást indít, mindenki örült. Örült, mert azt érezte, egy televízió marketing ereje, meglevő ügyfélkapcsolatai elegendőek lehetnek ahhoz, hogy a szolgáltatást sikerre vihesse. Ugyancsak bizakodásra adott okot, hogy a cég idővel egy több platformú, a televizókészülékeken is igénybevehető szolgáltatást képzelt el.

 
Alig több, min egy évvel az indulás után azonban úgy tűnik,  a remények teljesen hiába valóak voltak, s a tévétársaság a kezdeti sikertelenségtől megijedve, a szolgáltatás bezárása mellett dönt, a hivatalos indoklás szerint a kellően nagy felhasználói bázis el nem érése miatt.
 
Élünk ugyanakkor a feltételezéssel, hogy a fő problémát nem a kevés felhasználó, hanem inkább a magas költségek jelentik. Ezek a magas-alapvetően a nagyobb használattal exponenciálisan növekvő – költségek azok, melyek miatt, még az olyan nagy szolgáltatók, mint a last.Fm vagy a Spotify is gyakorlatilag veszteségesnek mondhatók.
 
Mindez pedig egy jóval tágabb és lényegesen jelentősebb problémára világít rá. Napjainkban már szinte teljesen egyöntetű vélemény, mely szerint a zenefogyasztás a streaming felé fog eltolódni teljes mértékben. A streaming szolgáltatások azok ugyanakkor, melyeknek az üzleti modellje a legnehezebben fenntartható, illetve az, amely esetében a kiadók a legszigorúbb feltételeket szeretnék a szerződésekbe foglalni.   
 
Ami tehát most zajlik, az bármennyire is fájó kimondani, a jövőbeni zenei fogyasztási modell alapjainak lerombolása és megkérdőjelezése. Ennek pedig nagyon más nem lehet a végeredménye, mint valóban egy nagy platform által indított olyan forradalmi változás, ami a jelenlegi szabályokat és szabályrendszereket teljesen felülírja.

Veszélyben a Spotify!

A Spotify-t blogunkban többször is, mint jó példa emlegettük, alapvetően nem a funkcionalitása miatt (bár a nemrégiben véghezvitt fejlesztések funkcionális szempontból is a legmagasabb szintre hozták..) hanem a kiadókkal között, üzletileg is tartható megállapodások miatt. Tettük mindezt abban a hitben, hogy a Spotify egy adott tulajdonosi struktúrával (amiben igen, benne vannak a kiadók is) képes streaming modellt üzemeltetni, immáron évek óta úgy, hogy nem rokkan bele, sok más szolgáltatóval ellentétben.

 
A napokban, a Music Ally blog jóvoltából nyilvánosságra került információk ennek jelentős mértékben ellent mondanak, ami több szempontból is aggasztó. De nézzük a számokat!
 
A jó hír, hogy a Spotify az elmúlt két, pénzügyileg lezárt évben rendkívül dinamikusan tudta növelni felhasználói bázisát. A 2008-as 1 millióról, 2009 végére több, mint 7 millió felhasználósra bővült a Spotify használók köre, ami ez év végére mintegy 15 millió tagot jelent.
 
Ami talán még ennél is fontosabb, ezen tagok közül 250 000 volt tavaly év végén előfizető. (A jelenlegi -bár még nem auditált adatok szerint ez a szám azóta 500 000-re nőtt, miközben a teljes felhasználói bázis elérte a 10 milliót! )
 
Mindeközben, az európai előfizetők és használók túlnyomó többségét adó angol leányvállalat 12 millió fontos bevétel mellett, mintegy 16 millió fontos veszteséggel zárta a tavalyi évet. A bevételek nagyobbik része- mintegy 7 millió font- az előfizetésekből folyt be, s csak a kisebbik részt tették ki a hirdetési bevételek. Mindez azt mutatja, hogy a svéd cég és a szolgáltatás jövője szempontjából kulcsfontosságú a felhasználók fizető felhasználóvá konvertálása, mert úgy tűnik, a hirdetők egyelőre nem kedvelik különösebben az ilyen fajta hirdetési lehetőséget.
 
A fizető felhasználók számának növelése márcsak azért is, elkerülhetetlen mert a cégtől származó információk szerint 2008 óta, mintegy 40 millió dollárnyi royalty-t fizettek a nagy nemzetözi kiadóknak, s ennek mintegy ¾-ede 2010-ben keletkezett.
 
A költségek elkezdtek exponenciálisan növekedni, úgy tűnik immáron olyan mértékben, ami nem vagy nehezen lesz tartható a cég számára újabb befektetők bevonása nélkül. Mindezen a nagyobb piacokra (pl. az amerikai) való belépés sem feltétlenül segít, hiszen a nagyobb piac, több felhasználót és több költséget is jelent, persze és remélhetőleg nagyobb bevételek mellett.
 
A Spotify esetleges bukása-amit nagyon nem szeretnénk- több lenne ugyanakkor egy zenei startup bukásánál. A Spotify ugyanis sokak szerint a zeneipar egyik- ha nem a legjobban- figyelt és támogatott kezdeményezése. A kiadók maguk is tulajdonosok. A bukása, amit tehát saját maguk és a saját maguk által írt szabályok okoznának, egyben saját maguk bukása is lenne…
 
Mi lehet a kiút? A kiadói megállapodások újratárgyalása, újabb befektetők bevonása, vagy a cég eladása valamelyik, streaming zenei szolgáltatásra áhitozó médiaóriás számára...

Idén már nem lép piacra a Google Music

Pár héttel ezelőtt, lelkendezve írtuk meg, hogy minden jel szerint még az idén a piacra lép a Google zenei szolgáltatásával, ami, ellentétben a korábbi, alapvetően keresésrorientált megközelítésekkel, egy valóban új és a kitudódott információk alapján a zenefogyasztást alapjaiban megreformáló szolgáltatás lesz.
 
Vagy lenne. Mert úgy tűnik, a minden forradalmi zenei szolgáltatással kapcsolatban felmerülő problémák ez esetben is egyre hangsúlyosabbak és az idei indulást szinte egészen biztosan meggátolják.  A problémát, pedig mint szinte minden ilyen esetben most is a zenei kiadók jelentik. Azok a zenei kiadók, akik a Google koncepciójának legalapvetőbb pontját, a mindig,mindenhonnan, minden eszközön elérhető zenei tartalmakat támadják, mondván így keveredni fognak a legálisan letöltött és az illegálisan letöltött zenei tartalmak..
 
A megbeszélések a kiadók ellenállása miatt lelassultak. A Google ugyanis- nagyon helyesen- nem kívánja kettébontani a legális letöltési lehetőséget és a zenei tartalmak streamelését, a kiadók ellenben az előbbiben minden további nélkül, a megállapodott feltétekkel benne lennének, az utóbbit azonban ellenzik.
 
A streaming szolgáltatással kapcsolatban a hirdetések elhelyezésével és a bevételek megosztásával kapcsolatban is vannak még nyitott kérdések, de a tárgyalásokat ismerők szerint, nem ez jelenti az elsődleges problémát, hanem a kiadók által formátum változásként kezelt saját és vásárolt zenék egy helyen való tárolási lehetősége.
 
A helyzet ugyanakkor érdekes és egyáltalán nem reménytelen. Az ugyanis már a kiadók számára is egyértelmű, hogy a pay per track modell önmagában nem életképes.  Az iTunes továbbra is dominálja a piacot, de növekedni már nem növekszik. A világ legnagyobb e-commerce óriása, az Amazon minden próbálkozása ellenére sem tudja még megközelíteni sem. A további versenyzők pedig szóra sem érdemesek..
 
A kiadóknak tehát a közeljövőben szinte csak és kizárólag streaming üzleti modellekre vonatkozó termékkoncepciókról való részvételben kell majd dönteniük. A termékeket pedig nem kisebb cégek kívánják megvalósítani, mint a Google vagy az Apple.  Az ő esetleges elutasítsuk és ezzel a streaming modell csődje pedig jelzésértékű vélemény lenne, magáról a digitális zeneterjesztésről is…

Veszteséges a Last.Fm

A streaming szolgáltatások üzemeltetése sosem volt üzletileg egyszerű feladat. A világgazdasági válság előtt indult szolgáltatások esetében gyakorlatilag minden esetben tudni lehetett, hogy a befektetői tőke nagyjából, ennyi időre lehet elegendő, a költségek, illetve a valószínűsíthető veszteségek finanszírozására. S ezek a szolgáltatások voltak azok, melyek a gazdasági válság erősödésével, a szabad hirdetői pénzek drasztikus csökkenésével hamar eltűntek a süllyesztőben.

 
Az ugyanakkor még a legbeavatottabbakat is meglepte, hogy a hivatalos adatok alapján a Last Fm is veszteségesnek minősült, mind 2009-ben, mind 2008-ban. A 2009-es évet mintegy 2 millió fontos veszteséggel, s közel 23 millió fontos követelésállománnyal zárták.
 
Ami talán érdekesebb, az a mérleg adatokban kicsit mélyebbre ásva, a streaming szolgáltatás pénzügyi mutatóinak kivesézése.
 
A földrajzi elhelyezkedést tekintve kijelenthető, hogy a Last.Fm bevételeinek túlnyomó része Európából, ott is elsősorban Nagy-Britanniából származik. Az európai bevételek meghaladják az amerikai bevételeket, így bizony kijelenthető, hogy az amerikai kontinensen az uralkodó on demand rádió a Pandora! Mindez a CBS általi –anno blogunk által is kevéssé értett-felvásárlást is megmagyarázza. Egyértelműen pozitív hír ugyanakkor, hogy éves szinten majdhogynem sikerült megduplázni a bevételeket, ami egy egyértelműen még a masszív növekedés fázisában levő szolgáltatásra utal!
 
A bevételek strukturáját nézve kijelenthető, hogy a last.Fm, a bevezetett előfizetéses modell ellenére és masszívan a médiabevételektől, s így közvetve a hirdetőktől függ. A hirdetési modell bevezetése meglehetősen agresszív volt (és sokat rontott a startup image-n) , azonban eredményes is, hiszen az előfizetésekből származó bevételeket gyakorlatilag az ötszörösére növelték ezáltal. A hirdetési bevételek mintegy 50%-al nőttek, ami egyrészt bíztató, ugyanakkor nem ért figyelembe venni, hogy a bázis az a 20108-as év, amikor is a világgazdasági válság igazén lekezdett dübörögni. Ennek ellenére egy a online hirdetési piac növekedését messze meghaladó növekedés mindenképpen azt mutatja, hogy meg van a hirdetői érdeklődés a szolgáltatás iránt, a last.Fm pedig rendelkezik azokkal a képességekkel, melyekkel a hirdetőket ki is tudja szolgálni. 
 
Miből adódnak akkor a veszteségek? Abszolút nem meglepő módon a tartalom és az üzemeltetési költségekből. A tartalmi költségek terén sikerült azokat a szinten tartani, ami a növekvő felhasználói bázist figyelembe véve nem kis eredmény? A legnagyobb előrelépés ugyanakkor az adminisztratív költség terén történt, ahol azokat, 13 millió fontról 3 millió fontra sikerült lecsökkenteni.
 
Az eredmények-ha a tendenciát tekintjük- biztatónak mondhatóak.  Ugyanakkor globálisan, a zeneiparra nézve elkeserítőek. Elkeserítőek, mert a Spotify nemrég publikált, hasonló adatai alapján egyértelműnek tűnik, hogy az amúgy a jövőbeni zenefogyasztásnak minősített, streaming modell üzletileg gyakorlatilag nem, életképes. Lehetne persze az, de ehhez a költség oldalon, a tartalom költségek terén kellene faragni. Ehhez pedig a kiadókra lenne szükség…

 

Közösségi zenei szolgáltatást indít a SONY

Az ősszel amikor a fontosabb zenei blogok először írtak arról, hogy a SONY saját zenei szolgáltatást indítana , a legtöbb szakértő vegyes érzelmekkel fogadta a hírt. Egyrészt a legtöbb készülékgyártó már több, mint 2 éve belépett a tartalompiacra több-kevesebb (de inkább kevesebb) siklerrel. Másrészt a SONY által forgalmazott készülékek széles köre elméletileg jó alapot biztosíthatna egy több platformú (online-mobil-TV) zenei szolgáltatás kivitelezéséhez. Harmadrészt a SONY egyszer már belevetette magát a digitális zenei üzletbe, Connect nevű szolgáltatásával, mely aztán csúfos kudarcot vallva lett kivezetve a piacról.

 
Az időzítés ellenben egészen biztosan nem lehetett volna rosszabb. Szinte minden piaci szereplő és szakértő azt várja, mikor jelenik meg az Apple a teljesen cloud computing alapú zenei szolgáltatásával, s egy ilyen, várakozásokkal teli ősz után jelenti be a SONY, a Qriocity névre hallgató, on demand zenei szolgáltatását.  (a januárban indult filmes szolgáltatás után)
 
A szolgáltatást, amelyről sokkal kevesebbet lehet tudni, még így indulásakor is, mint szeretnénk. A legfontosabb az, hogy az Apple zárt ökoszisztémájához hasonlóan. a SONY is a saját termékeire (a walkmen-re, a SONY-Ericcson telefonokra és persze a Playstaion-re) fókuszált és zárt elérést tervez.
 
 
Megközelítését tekintve alapvetően streaming szolgáltatás lesz, két elérési szinttel. Az első , havi 4 fontba kerülő esetében a zenekedvelők a szolgáltatás szerkesztői által létrehozott, beépített zenei stílusok szerint hallgathatnak majd zenéket, tulajdonképpen ,mint egy nagyon limitált on demand rádió esetében. A  havi 10 fontba kerülő prémium csomag esetében az előfizető korlátlanul streamelhet majd tartalmakat, a mintegy 6 millió dalból álló katalógusból.   
 
 
A felosroltak, különös tekintettel a SONY termékekre való koncentrálás és relatív zártság egyben a szolgáltatás halálos ítélete is, jó eséllyel. A zenei tartalomfogyasztás ugyanis egyre inkább a teljes és totális nyitottság felé halad.  Ez a nyitottság volt az, amely még magát az Apple-t is rákényszerítette arra, hogy a teljesen zért és sajét DRM-el rendelkező iTunes-t kinyissa az által, hogy MP3 tartalmakat is megvásárolhatóvá tett benne.

A cloud alapú szolgáltatások, melyet a Google éls az Apple piacra tervez dobni persze könnyen elképzelhető, hogy ismért zártabbak lesznek.  Ez ugyanakkor már magán a zenei üzleten is túlmutat, és sokkal inkább a két mobil platform az Android és az Apple harcáról szól.  Ebben háborúban új frontot nyitni nem okos dolog, márpedig a SONY most ezt próbálja megtenni.

süti beállítások módosítása